¡Un indieloco saludo!
VIDEOCLIP DE MÚSICA EN DIRECTO DE 'TAL VEZ', DE LARA MORELLO
Presentamos el videoclip de música en directo de 'Tal vez', de Lara Morello, dirigido por Javier Alegre, de A-Land Studios.
MIRABAS ALMAS, PRIMER DISCO DE RODRIGO RAMOS
Rodrigo Ramos nos trae 'Mirabas Almas', su primer disco en solitario, cargado de rock y sentimiento. Se trata de su primer disco en solitario después de formar parte de otras bandas.
VIDEOCLIP DE 'MAMI', DE SEXY ZEBRAS
Sexy Zebras sacan el videoclip de su tema 'Mami', en el que aparecen con sus propias madres y donde les piden 'money'.
VIDEOCLIP DE 'FUEGO EN LA RADIO', DE KITAI
No te pierdas el videoclip de 'Fuego en la radio', el último single de Kitai.
RANDOM THINKING SACAN SU SEGUNDO DISCO
Random Thinking sacan 'Right here and now, su segundo disco. Entra para escucharlo.
martes, 11 de septiembre de 2012
Gimnástica: "La Gran Evasión"
¡Un indieloco saludo!
lunes, 10 de septiembre de 2012
Lígula
Hoy os traemos un grupo que nos ha recomendado Patricia Fernandez, una indieloca que nos sigue desde Boston, ni más ni menos. Lígula son un grupo de Madrid y se definen a sí mismos como una familia numerosa, como una historia en movimiento y sin rumbo fijo. Una historia que se cuenta con música. Y esta música con la que cuentan su historia os encantará. Y la descarga es gratuita. ;)
El viernes que viene, 14 de septiembre, estarán tocando junto con otros grupos en El Campo de Cebada, metro La Latina, en Madrid. No sabemos la hora de momento.
Y el domingo 16 ellos solos darán un concierto en Esta es una Plaza, en Lavapiés (Calle Doctor Fourquet 24). Será un concierto semiacústico y tendrá lugar a las 20:00 h.
¡Un indieloco saludo!
domingo, 9 de septiembre de 2012
Cross Echeyde
Cross Echeyde es el proyecto personal de Jaisiel Ramos, tinerfeño con base de operaciones en una pequeña habitación en pleno centro de Madrid. Su pasión por la ambientación dream-pop en sus canciones de tintes naïf con cierta añoranza a las Islas Canarias, hacen que Cross Echeyde sea un proyecto cercano y a la vez complejo. Es evidente su simpatía por los nuevos sonidos electrónicos que fusionan el emostep, post-tropicalismo, la indietrónica lo-fi o simplemente eliminar cualquier tipo de barrera estilística para absorber nuevas experiencias y dejar fluir su creatividad sin complejos.
En su directo, Jaisiel Ramos (guitarra, voz, teclado) tiene un mano a mano con una formación completa formada por Jesús Castell (sintetizador y sampler) Alexis Humanes (batería) y Rodrigo Andújar (bajo) realizando un auténtico directo, lejos de las versiones enlatadas de estos proyectos unipersonales.
Aquí tenéis Lava, su primera demo, grabada en su propia habitación. Podéis descargarla gratuitamente.
Aquí tenéis un par de muestras de cómo es su directo:
El próximo 19 de octubre sacarán nuevo EP, así que volveréis a verlos por aquí.
¡Un indieloco saludo!
sábado, 8 de septiembre de 2012
"Ven", disco de Gato Charro
El cantante y compositor Álvaro Pacheco inicia su proyecto musical más ambicioso bajo el nombre artístico de Gato Charro.
En 2007, comienza a tocar con Xoel López (Deluxe), grabando el álbum Fin de un viaje infinito y realizando su posterior gira. Al año siguiente graba Reconstrucción, incluyendo un dvd en directo en Madrid, cuya presentación le lleva a recorrer España y parte de Sudamérica.
Graba el disco Aviones de Pereza en el año 2009 y el último disco de Albertucho, Capitán Cobarde, en 2010.
Además ha colaborado con Los Coronas, Alamedadosoulna, Muchachito (Jairo Perera), Payos Rangers y Bolindres.
La gran oportunidad le llega a principios de 2010. Es entonces cuando la productora Maral Producciones Musicales se fija en él para ofrecerle su primer contrato discográfico y de representación. Pasando a convertirse en la gran apuesta y buque insignia de esta nueva productora que nace con la intención de ofrecer su apoyo a nuevos talentos del panorama musical nacional.
Su talento y carisma, van a convertir a Gato Charro en uno de los grandes del pop-rock nacional.
La amplia formación musical y las influencias de distintos estilos hacen que la música de Gato Charro llegue a un público muy heterogéneo. En su repertorio se pueden encontrar obras de pop-rock fresco y desnudo, fusionado con distintos estilos que van desde el rock hasta el bolero, pasando por las rancheras aderezadas con toques de jazz. Eso sí, todo ello regado con su personalísimo aire aflamencado y rumbero.
Gato Charro no va a inventar nada nuevo, pero va a renovar todo lo que ya existe.
Aquí os dejamos Despilfarro (No se acaba la gasolina), single del disco Ven, para que la escuchéis si no tenéis Spotify.
Y para los que sí tenéis Spotify, aquí tenéis el disco completo:
¡Un indieloco saludo!
viernes, 7 de septiembre de 2012
Versos Rotos
¡Un indieloco saludo!
jueves, 6 de septiembre de 2012
Videoclip de "How can I say how much I love you", de Bipolares, más o menos
Hoy os traemos este videoclip de Bipolares, más o menos que sospechamos que os gustará. Quizás os guste tanto que queráis el mp3 de la canción, y para eso sólo tenéis que darle al Me gusta en la página de Facebook de Bipolares, más o menos y mandarles un mensaje. ¡Así de fácil!
También os recordamos que podéis votar por Indielocura en la lista de blogs de mussfi.com. ¡Ayúdanos a llegar al número uno!
¡Un indieloco saludo!
miércoles, 5 de septiembre de 2012
Reseña de "Orbit One", segundo disco de Paul Zinnard
Paul Zinnard es el seudónimo de Carlos Oliver, músico nacido en Palma de Mallorca y que actualmente reside en Madrid.
En el año 1998 fundó The Bolivians con los que grabó dos discos: The Bolivians (Rompeolas 1999) y Midnight small talk (Rompeolas 2000).
Al año siguiente, después de la disolución del grupo formo The Pauls su banda actual con la que ha grabado cinco discos: The Champion of the world (WTR 2002), Last Sunday (WTR 2004), Miss Tokyo (WTR 2007), A flair for dancing ( TMR 2009) y Miss Tokyo meets her lover (TMR 2010) elegido disco nacional del año 2010 por “Hoy empieza todo”- Radio 3.
En el 2010 inició su camino en solitario bajo la identidad de Paul Zinnard con la publicación de “Songs of hatred and remorse”(TMR 2010). Ahora publica su segundo álbum, Orbit One (TMR 2012).
Gracias a Two Mad Records hemos podido disfrutar de la escucha de este segundo disco de Paul Zinnard, que vamos a comentaros.
Tras una primera escucha se advierte la presencia de dos tipos de temas. Por un lado nos encontramos con canciones que nos recuerdan a sonidos de un casi rockandroll como Just The Way I Am, Away from Home o la inconfundible Happiness. En ellas se puede disfrutar de la batería de José Bruno, el bajo de Jaime Perpiñá y el piano de Mauro Mietta, que grabaron en directo. Por otra parte en este disco Carlos Oliver nos da a entender que sus propuestas junto con el cuarteto de cuerda Ansalawi no dejarán de sorprendernos. Temas acústicos con incomparables sonidos de cuerdas como Man for you, Listen Everybody o Beyond the Moon.
Por si fuera poco, Paul Zinnard nos demuestra su versatilidad regalándonos A Good Thing That You Know y la ya mencionada Listen Everybody tanto en acústico como en eléctrico. Merece la pena escucharlas en ambas versiones.
Se trata, en fin, de un disco con un sonido vivo y lento (aunque a veces tiende a acelerarse, siempre vuelve al ritmo suave del acústico), con letras con una mirada singular del mundo que nos rodea. Es, sin duda, un disco que merece la pena.
Y después de tanta cháchara, vamos a lo que os interesa: escucharlo.
Primero os dejamos un par de vídeos del concierto que dio el pasado mes de junio en Madrid.
Y para terminar os dejamos el disco en Spotify.
¡Un indieloco saludo!
martes, 4 de septiembre de 2012
Nipels
Sus componentes son Josele (voz y guitarra), Carlos (bajo), Eddi (guitarra) y Viko (batería).
Dos madrileños, un cacereño y un venezolano, que a pesar de tener cada uno su profesión (Viko es operador de cámara, Carlos es ingeniero informático, Eddi ingeniero de Telecomunicaciones y Josele maestro de Educación Física) viven en un incansable estado de creación e ilusión por la música.
Los gustos musicales de los integrantes abarcan un espectro de estilos y grupos muy amplio: desde los primeros álbumes de Queen, pasando por las increíbles líneas de guitarra de John Mayer, las letras de Ismael Serrano o la energía de Iván Ferreiro.
En una primera etapa Carlos, Viko y Josele, se hacía llamar Electric Nipples. Pasaron unos cuantos años de rodaje, muchos conciertos y distintas grabaciones. Pero la banda termina de coger forma y comienza una nueva etapa en el 2009 con la incorporación de Eddi. Desde ese momento las canciones se llenan de nuevos matices, los directos son más completos y tienen mejor acogida frente al público.
El 2011 significó para ellos el comienzo de su carrera profesional con la grabación de su primer disco Estamos Contigo y durante el mes de julio de ese año, tuvieron la oportunidad de compartir escenario y cartel con "Fangoria" en la plaza de toros de Las Ventas de Madrid dentro del Everis Summer Fest.
Su primer single Estamos Contigo ya está sonando por las radios del país. Una canción que desde la primera nota desprende optimismo, un canto a la amistad teñido del mejor pop rock de la banda. Nada mejor para definir la filosofía de NIPELS en este primer trabajo.
Aquí os dejamos cinco de las 11 canciones del disco, para que os hagáis una idea de cómo suenan. Si queréis escuchar el resto, entrad en su web.
¡Un indieloco saludo!
lunes, 3 de septiembre de 2012
domingo, 2 de septiembre de 2012
Aveléctrica
¡Hola, indielocos! Hoy os presentamos a Aveléctrica. Son un grupo de Elche y están preparando su maqueta Raros somos todos. Os dejamos dos temas suyos, Humano y Robison Crusoe.
¡Un indieloco saludo!
sábado, 1 de septiembre de 2012
Crónica del concierto de Marwan en Galileo Galilei
En un primer momento Marwan salió al escenario para presentarnos y dar paso a una cantautora, María Rozalén. Tocó un par de canciones muy interesantes acompañada por una intérprete del lenguaje de signos para sordos. Iba "cantando" las canciones con el lenguaje de signos mientras María las cantaba a viva voz.
Después fue el turno de Marwan, al que los asistentes esperaban vivamente.
Tocó casi todas las canciones del último disco, Las cosas que no pude responder (2011), y también unas cuantas del anterior, Trapecista (2009), como Adolescente, Mi paracaídas o El chándal.
Le acompañó en el escenario el guitarrista de su banda, Kike Fuentes, y también subió a escenario David Moya, que cantó una canción con Marwan y luego tuvo 10 minutos de concierto él solo.
Como no podía ser de otro modo, Marwan aprovechó para leernos uno de los poemas de su libro La triste historia de tu cuerpo sobre el mío, Continentes. Aquí os lo podéis leer.
El concierto, además, nos brindó la ocasión de poder escuchar en primicia una nueva canción que se llama Apuntes sobre mi paso por el invierno. La teníamos en vídeo, pero nos ha pedido que no la subamos, así que os dejamos Las cosas que no pude responder junto con unas cuantas fotos.
Como no podía ser de otro modo, Marwan aprovechó para leernos uno de los poemas de su libro La triste historia de tu cuerpo sobre el mío, Continentes. Aquí os lo podéis leer.
El concierto, además, nos brindó la ocasión de poder escuchar en primicia una nueva canción que se llama Apuntes sobre mi paso por el invierno. La teníamos en vídeo, pero nos ha pedido que no la subamos, así que os dejamos Las cosas que no pude responder junto con unas cuantas fotos.
¡Un indieloco saludo!
Reseña de Constants are changing, último disco de Ambros Chapel
No hemos publicado hasta ahora mucha música nacional en inglés, pero la verdad es que no son pocos los grupos que prueban a escribir sus temas en el idioma de Shakespeare. Ambros Chapel es uno de los que se atreven. Tras Rome (2009), publicaron Constants are changing (2011), un disco muy completo que nos disponemos a desgranar.
Desde el primer tema nos encontramos con un rock post-punkero muy potente. A lo largo de todo el disco se pueden observar brillantes fraseos de guitarra que parece que tienen una conversación con la voz.
New nation estalla en el estribillo en el que las guitarras y los bajos te elevan a un perfecto compás con la batería hasta la segunda estrofa de conversación entre guitarra y voz. Lo mismo encontramos en Tears y Got an A. Sin embargo, Tears es un tema más melódico con sus "Ohhh". Nos encontramos con temas que pueden parecer más lentos, como Call me May y Glorious Sunday, en las cuales la intensidad va incrementándose hasta un final apoteósico.
Constants are changing alterna estrofas que casi parecen acústicas con estribillos de una potencia intensísima. Sin duda marca perfectamente el estilo de Ambros Chapel.
Kissing the doom es una perfecta combinación de melodías con un estribillo genial. Beyond my comprehension es una muestra de que se pueden hacer guitarras brillantes que no quitan protagonismo al resto de sonidos. Es una de nuestras favoritas también por sus partes lentas. Y hablando de lentitud, la "balada" del disco es Survive. Una balada con final esperanzador en el que te sientes flotando. Nice Tv y Lullaby terminan el disco con una tranquilidad que se acaba truncando en la psicodelia más absoluta.
En general, un disco compacto, con canciones que comparten el estilo del grupo pero se diferencian entre unas y otras. Un claro ejemplo de que se pueden grabar buenos discos que no aburran al personal.
Aquí debajo os dejo el disco para que lo escuchéis en Spotify. Y si no tienes Spotify, puedes escuchar dos de temas del disco en el MySpace de Ambros Chapel.
En general, un disco compacto, con canciones que comparten el estilo del grupo pero se diferencian entre unas y otras. Un claro ejemplo de que se pueden grabar buenos discos que no aburran al personal.
Aquí debajo os dejo el disco para que lo escuchéis en Spotify. Y si no tienes Spotify, puedes escuchar dos de temas del disco en el MySpace de Ambros Chapel.
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